Walter Prete, il teatro è una grande avventura
10 Novembre 2026
Attore, drammaturgo ed insegnante in una serie di residenze di drammaturgia nei Balcani, Walter Prete nel 2022 è stato selezionato insieme ad altri nove drammaturghe e drammaturghi per partecipare al College autori ed autrici teatrali under 40 de la Biennale di Venezia.
Attore a tutto tondo, fin da giovanissimo lei ha palesato il suo talento nella composizione drammaturgica.
Sì, diciamo che in questo ho avuto la fortuna di poter collaborare fin da giovanissimo con delle colleghe e dei colleghi molto bravi dal punto di vista attoriale, molto più brillanti di me, che hanno saputo farmi vivere il teatro come una grande avventura all’insegna della sperimentazione ed è proprio grazie a loro che ho cominciato ad immaginare delle storie per il palcoscenico. Scrivere, ma ancor di più leggere, è sempre stata una passione per me. Ed è proprio leggendo che ho incontrato grandi pagine di teatro scritte da autori viventi. Questo mi ha insegnato che scrivere qualcosa di nuovo e di vero era possibile e mi ha instradato nella ricerca di un confronto con questi grandi autori, alcuni dei quali sono poi diventati per me dei punti di riferimento e, forse, se posso definirli così, dei veri maestri a cui sarò sempre grato.
Ad appena 21 anni la fondazione dell’associazione ALIBI. Quale è stata la molla che ha “prodotto” questa iniziativa?
Cercavamo un luogo in cui poter sviluppare la ricerca di una voce autentica e personale. Molti di noi venivano da altre esperienze teatrali, non tutte e non sempre positive, che ci avevano spinto a voler coltivare non solo un’estetica ma anche la modalità relazionale più profonda e rispettosa delle sensibilità di ciascuno di noi, senza doverci necessariamente uniformare alle estetiche che, legittimamente, ogni compagnia coltiva all’interno dell’ambiente teatrale. Per questo è nata ALIBI che non è nient’altro che l’anagramma di quello che per noi nel tempo ha assunto i connotati di un vero e proprio manifesto, ovvero l’anagramma di “artisti liberi indipendenti”.Il nostro è un giornale che tratta, fondamentalmente, di Sanità e Salute spesso ci scappa la domanda sullo stile di vita adottato dagli intervistati. In questo senso quale è stata la sua scelta anche dal punto di vista alimentare?
Non so come e quanto i miei colleghi teatranti siamo in grado di rispettare rigidamente una dieta. (Grande stima per chi dovesse riuscirci!) Di fatto, quando per lavoro si finisce spesso di recitare a notte fonda, capita di mangiare un po’ quello che capita, ma tendenzialmente amo molto vivere a contatto con la natura e ho la fortuna di consumare anche prodotti della campagna. La mia dieta è tuttavia onnivora, ma, credo, molto equilibrata. Oltre a questo, un aspetto molto importante per me è l’esercizio fisico: da anni mi alleno in palestra regolarmente e questo mi aiuta non soltanto a mantenermi agile, come il teatro richiede, ma anche scaricare lo stress e le tensioni che necessariamente si accumulano.
La partecipazione al College autori ed autrici teatrali under 40 de la Biennale di Venezia. Come ha trovato l’esperienza?
Ad oggi credo che la Biennale sia stata una delle esperienze più arricchenti che mi sia capitato di vivere. Avere la possibilità di passare un periodo così lungo a ragionare di drammaturgia e teatro, con maestri e colleghi straordinari, ma in più poter anche assistere ogni giorno a degli spettacoli che vengono da tutto il mondo è una fortuna davvero irripetibile un’immersione totale in quello che è il senso più alto di questo mestiere. Poi, in quella esperienza ho incontrato non solo colleghe e colleghi, ma anche amiche e amici con cui si è creato un rapporto umano prezioso e profondo. Lei, come docente,ha esportato nei Balcani la cultura teatrale italiana, rivisitata, immaginiamo, alla luce delle sue esperienze.
Sì BoardingPass+ è un progetto ministeriale che punta all’internazionalizzazione, in cui ALIBI ha partecipato come partner di AMA – Accademia Mediterranea dell’Attore, all’interno quale insegno drammaturgia nei corsi professionalizzanti. Il mio apporto è stato quello di mettere la mia esperienza a servizio di una scrittura condivisa. Le masterclass tenute a Tirana e Skopje sono stati nodi in cui si sono incrociati talenti e visioni anche molto distanti sulla scena e sull’estetica teatrale.
Ma pure, queste drammaturghe e drammaturghi hanno saputo creare delle storie condivise, facendo appello alla loro competenza, ma anche alla voglia di imparare gli uni dagli altri, lavorando su un piano di condivisione dei valori, prima e più ancora che delle tecniche. La sensazione più viva che mi porto dietro da quell’esperienza è proprio la voglia di libertà che attraversa in maniera trasversale tutte le culture, e che, in fondo, è sempre la spinta più importante del fare teatro.
